“Es casi un milagro que haya una séptima edición del festival en un año en que la financiación de la cultura parece haber perdido todas y cada una de las batallas”. Así se expresó este sábado Alejandro Krawietz, director de MiradasDoc, en la ceremonia de apertura de la séptima edición del Festival Internacional de Cine Documental de Guía de Isora en Tenerife (Islas Canarias).
El alcalde de Guía de Isora señala como “objetivo irrenunciable” mantener el Festival Internacional de Cine Documental
MiradasDoc desplegará hasta el próximo 3 de noviembre las tres líneas de actuación que lo caracterizan: el festival en sí —con la proyección de películas y los encuentros del público con sus realizadores—; el área formativa dirigida a escolares, estudiantes y futuros profesionales del cine documental, y MiradasDoc Market, el área de mercado, que se ha convertido en referente internacional por haber sido capaz de “invertir el flujo de intercambios entre el Sur y el Norte” en materia de cine documental y que ha dado un vuelco al sector audiovisual de las Islas Canarias.
“El festival está aquí porque ha hecho a lo largo de estos años un buen trabajo, con capacidad para tener impacto no solo en la cultura, sino también en la comercialización del audiovisual”, subrayó el director de MiradasDoc. El apoyo que instituciones del ámbito nacional, autonómico y local han decidido aportar es “fruto de ese trabajo bien hecho”, que es el que ha permitido una participación institucional para garantizar la celebración de esta séptima edición con la aportación del “mínimo costo necesario para que pudiera desarrollarse”.
Precisamente, el alcalde del Guía de Isora, Pedro Martín, destacó en su intervención durante la misma gala que “MiradasDoc, es más que unas jornadas de proyección de películas y ese es un objetivo irrenunciable”. Martín hizo referencia a la situación económica por la que atraviesa el país, señalando que “hoy las noticias, para ser veraces, tienen que hablar de magnitudes negativas” y solo pueden hablar de economía. “Pero hay otras noticias”, dijo: “el mundo que se puede construir con ilusiones, con sueños, y, además, cargadas de la veracidad que no manosea ningún interés particular. Los mundos de verdad se construyen con muchos pequeños trozos que son diversos, diferentes y de colores, como es nuestro Festival”, sentenció el edil, para presentar como la buena noticia del día la inauguración de MiradasDoc en un año difícil.
La maldición, el milagro y el burro
MiradasDoc comenzó oficialmente su edición de 2012 anoche con la proyección de La maldición, el milagro y el burro (62´ / 2012), coproducción hispanocolombiana dirigida por el canario Ayoze O´Shanahan y la colombiana Mafe Céspedes, que contó con la presencia de O’Shanahan en el Auditorio de Guía de Isora.
A la ceremonia inaugural, la Filmoteca Canaria aportó también la proyección de Imágenes del sur de Tenerife, una película rodada en el pueblo costero de Los Cristianos (Tenerife) en 1935 a partir de la estancia de un equipo alemán que permaneció en el Sur de la Isla durante un mes. La grabación de las imágenes se convirtió entonces en un acontecimiento para los habitantes de los pueblos de Adeje, La Caleta y Los Cristianos, que colaboraron en el rodaje arreglando caminos. De esta manera, la Filmoteca Canaria presentó en MiradasDoc algunos de los primeros pasos en la historia del documental en las Islas, pasos fragmentarios que no tuvieron continuidad, pero que dieron como fruto imágenes de un gran valor histórico y patrimonial.
La maldición, el milagro y el burro presenta el “macondiano” mundo rural de Colombia a través de los sucesos acaecidos durante la celebración de fiesta de las Novenas del Aguinaldo en diciembre de 2010 en un pequeño pueblo del norte de Santander (Colombia). La fiesta se convierte para los vecinos en la oportunidad de adornar las calles e invadirlas de gente disfrazada, un escenario en el que los habitantes del pueblo asisten a la materialización de una maldición y de un milagro: “Nadie imaginó que esa noche, tal y como presagiaban las leyendas, Gramalote anochecería y no amanecería...”, narra de forma inquietante el texto de presentación de la película.
Sus autores explican que el documental es “un homenaje a una memoria extinta y al relato de un fenómeno complejo y misterioso que no debería dejar indiferente a nadie”, construido como una historia relatada en dos registros entrelazados: el relato de las imágenes de archivo rescatadas y el que transcurre en tiempo real. Se trata de una historia en la que la emoción crece “a medida que el espectador descubra lo que en realidad sucedió con el pueblo y con sus habitantes” en una estructura de rompecabezas que ofrecerá al final oportunidad de distinguir en realidad, qué sucedió en Gramalote.
La directora chilena María Paz González presenta este domingo al público de MiradasDoc su película 'Hija', un documental rodado como 'roadmovie'
La directora chilena María Paz González presenta este domingo al público de MiradasDoc su primer largometraje documental Hija (84´ / 2011 / Chile), con el que se presenta en la sección oficial del Festival Internacional de Cine Documental como aspirante al premio de mejor ópera prima. Hija es un documental rodado como una roadmovie en la que madre e hija atraviesan Chile de sur a norte buscando cada una a un familiar que no conocen: mientras la madre espera reunirse con su hermana, la hija busca a su verdadero padre. La proyección será a las 20.00, en la sala 1 del Auditorio de Guía de Isora.
González, periodista especializada en escritura documental y realización cinematográfica (EICTV Cuba), recurre a esta historia para relatar la forma en que las dos protagonistas enfrentan sus expectativas de infancia con un presente que podría ser más incierto y hostil que las fantasías que armaron su identidad.
La proyección de las películas que se presentan a concurso en la sección oficial de MiradasDoc continúa este domingo, 28 de octubre, a partir de las 12.00, con la exhibición. La lección argentina, de Wojciech Staroń (Wojciech Staroń / 56´ / 2011 / Polonia), Voukoum, de François Perlier (53´ / 2012 / Francia), que optan al mejor largometraje internacional y a la mejor ópera prima, respectivamente. Ambos filmes se proyectan en la sala 1 del auditorio de Guía de Isora.
La lección argentina es una historia íntima de amistad entre dos niños de mundos completamente diferentes. Janek, de 8 años, llega a un pueblo perdido en el norte de Argentina, donde su madre será la nueva maestra, mientras que Voukoum refleja un movimiento masivo y ruidoso, una forma original para que la gente “de la calle” pueda expresarse y reclamar su identidad. Esta película versa sobre la resistencia cívica y cultural, la expresión del cuerpo y del alma a través de la música, el baile y la memoria histórica.
También a partir de las 12.00, en la sala 2, se proyectan los aspirantes al mejor cortometraje: el corto polaco La conversación, de Piotr Sulkowski (16´ / 2011 / Polonia), el español Esperanza, dirigido por Maider Oleaga. (7´ / 2012 / España), seguidos de la producción belga el Little Heaven, digirido por Lieven Corthouts (70´ / 2011 / Bélgica), aspirante al mejor largometraje.
En La conversación se narra la relación de dos reclusos a través de la correspondencia, mientras que Esperanza recoge la vida de una niña quechua que vive en unas remotas montañas de Bolivia. Por su parte, Little heaven se centra en un pequeño orfanato de la capital de Etiopía y en la celebración del cumpleaños de Lydia, lo que representa que se mudará a otra casa donde viven los mayores. El mismo día, se enterará de que es seropositiva.
Las proyecciones de la tarde comienzan a las 16.00 en la sala 1, con el corto 3 días de libertad, de Lukasz Borowski (27´ / 2011 / Polonia), en la que Piotr disfruta de su primer permiso después de quince años en prisión. Turn off the lights, de Ivana Mladenovic (71´ / 2012 / Rumanía), también sobre jóvenes que salen de prisión, en este caso, tres exconvictos que intentan reconciliar el mundo exterior con las áreas sombreadas de la moralidad contra la que luchan. La primera de estas películas se presenta al concurso de cortometrajes y la segunda al de ópera prima.
En la sala 2, a partir de las 17.00, se proyecta la producción estadounidense El tsunami y la flor del cerezo, de Lucy Walker (40´ / 2011 / Estados Unidos), aspirante al mejor largo documental, es un poema visual impresionante acerca de la naturaleza efímera de la vida y el poder curativo de la flor más querida de Japón, en el caso de los supervivientes del tsunami en Japón. Le seguirá la proyección de la coproducción germanouruguaya El bella vista, de Alicia Cano Menoni (73´ / 2012 / Alemania, Uruguay), que participa en el concurso de ópera prima. Este filme cuenta la historia de una casa en un pequeño pueblo de Uruguay, un lugar que comenzó siendo un club de fútbol, se convirtió más tarde en un burdel de travestis y terminó siendo una capilla católica.
La sala 2 acoge también a las 19.00 la proyección de Rail blues, de Javier Barbero (13´ / 2012 / España, Mali), en la que a lo largo del recorrido de un tren que atraviesa el oeste africano, el público es trasladado de lo real a lo imaginario. Le sigue Sangre en el móvil, de Frank Piasecki Poulsen (82´ / 2012 / España), la historia de cómo nuestros teléfonos están relacionados con la minería ilegal en el Congo (DRC). Cada vez que nos comunicamos con nuestros teléfonos móviles nos asociamos con el crimen en el Congo, de donde se obtiene el coltán. Respectivamente, se presentan al concurso de cortometraje y largometraje documental.
Los cortos Susya, de Dani Rosenberg y Yoav Gross (15´ / 2011 / Israel, Palestina) y Ermitaños (Pustelnicy), de Kacper Czubak (26´ / 2011 / Polonia) —aspirantes al premio en el concurso internacional al mejor cortometraje— son las películas que se presentan a partir de las 21.00 en la sala 2 del Auditorio de Guía de Isora, previas a la proyección de La lección argentina.
En Susya, un palestino de 60 años de edad y su hijo pagan para entrar a una zona arqueológica situada en un antiguo asentamiento judío; es su única forma de regresar a su pueblo natal, abandonado, mientras que en Lizdas, Aliona escuchará nuevamente después de 30 años la cinta de audio con poemas y canciones que sus padres grabaron en su infancia. Ermitaños presenta una larga discordia entre Marian y Grzegorz, dos ermitaños vecinos.
La última sesión comienza en la sala 1 a las 22.00 horas con la proyección de Alfred, un corto de Menna Fité (23´ / 2012 / España) que revela la verdad del enigmático origen del director de cine Alfred Hitchcock. Le sigue la película argentina Mal del viento (90´ / 2012 / Argentina), de Ximena González, aspirante en el concurso de ópera prima, en el que presenta el caso del niño de la comunidad indígena guaraní, Mbya, que es trasladado e internado por orden judicial en la Ciudad de Buenos Aires. Los médicos blancos prescriben una cirugía cardíaca, mientras sus padres y el líder espiritual de la comunidad se resisten a aplicar el tratamiento.
La realizadora Oliva Acosta presenta su película ‘Las constituyentes’, con María Dolores Pelayo y Esther Tellado
El documental aborda la participación política de las mujeres en España a través de la experiencia personal de las pioneras de la transición democrática
La realizadora Oliva Acosta llega con su película Las Constituyentes a la séptima edición de MiradasDoc, el festival de cine documental que se celebra en Tenerife (Islas Canarias), referente del cine de realidad que pone su mirada en “el suceder social del planeta, sin intermediaciones”, tal como lo ha definido su director, Alejandro Krawietz.
Las constituyentes presenta la historia de las 27 mujeres, diputadas y senadoras, que, desde su trabajo parlamentario en la legislatura constituyente de 1977, fueron protagonistas del cambio político hacia la democracia en España. Por este motivo, su presentación en la sección de proyecciones especiales del Festival Internacional de Cine Documental de Guía de Isora cuenta con la presencia de dos de las protagonistas de esta película: María Dolores Pelayo Luque, que fue senadora, y Esther Tellado, diputada, ambas de Tenerife y entonces representantes de la Unión de Centro Democrático (UCD), la formación política liderada por el entonces presidente del Gobierno español y uno de los artífices de la transición democrática, Adolfo Suárez.
Acosta, Pelayo y Tellado se encontrarán con el público de MiradasDoc en un coloquio tras la proyección de la película, que será a las 18.00 en la sala 1 del Auditorio de Guía de Isora. El documental de la directora gaditana ha sido candidato a los Premios Goya de la Academia de Cine española en 2012 y ha conseguido los reconocimientos Biznaga de plata afirmando los derechos de la mujer del Festival de Málaga de Cine Español, mención especial del jurado del festival Eurodoc Sevilla y ha sido seleccionada para participar en la sección oficial Festival de Cine Español de Nantes y como película inaugural de la Muestra de Cine Político Dirigido por Mujeres de Madrid.
El relato se sostiene en “la experiencia personal de estas pioneras”, explica la productora de la película, lo que hace de él una narración apasionante de la historia de la participación política de las mujeres en España. El documental, sin embargo, va más allá y continúa analizando la situación actual de la participación política de las mujeres.
A pesar de los cambios de la vida política española y de la vida de las mujeres en España, estas políticas de primera línea desgranan a lo largo de Las constituyentes un rosario de expresiones que detallan las claves de la participación política de las mujeres: “la política es muy importante, porque si no la hacemos nosotras nos la harán los hombres”, “cuando una mujer entra en política, cambia la mujer, pero cuando muchas mujeres entran en política, cambia la política”, “es muy duro, sobre todo, si no quieres renunciar a ser mujer, a ser madre, a ser esposa, a ser hija…” son algunas de las frases que, como dardos, lanza la película para facilitar una reflexión colectiva sobre el ejercicio de la política y la democratización de la participación.
Oliva Acosta fue responsable de comunicación en la sede de la ONU en Nueva York para asuntos de Igualdad y Desarrollo Social (1994-1999); actualmente se dedica a su labor de realizadora de cine documental. Su primer largometraje, Reyita, rodado enteramente en Cuba, se estrenó en el Festival Internacional del Nuevo Cine Latinoamericano de La Habana. Ha dirigido también Infancia rota; Somos lo que comemos; Acciones, no palabras; Mi vida por 1000 euros; Hombres; El largo camino hacia el triunfo o Madres invisibles.
María Dolores Pelayo Duque, abogada, fue senadora por Tenerife (Partido Social Demócrata, integrante de la UCD) en la legislatura Constituyente (1977-1979) y diputada hasta 1996, además de concejal y portavoz del PSOE en el Ayuntamiento de Santa Cruz de Tenerife entre 1987 y 1991. Fue la legisladora ponente de la Ley de Divorcio, para la reforma del Código Civil en materia de matrimonio y divorcio. Además, ha sido ponente principal en la reforma del Código civil en materia de filiación, patria potestad y régimen matrimonial, en materia de tutela, de adopción y de nacionalidad y, entre otras, las reformas del Código penal en material despenalización del uso de los anticonceptivos, de los delitos de adulterio y amancebamiento, la nueva regulación de los delitos contra la libertad sexual y las leyes de despenalización del delito de aborto y de interrupción voluntaria del embarazo.
Esther Tellado, también tinerfeña, empezó su actividad participativa en la Asociación Provincial de Amas de Casa. Tellado, retirada de la vida pública desde 2005, participó en la fundación de la UCD y se convirtió en la primera diputada canaria de la democracia y única diputada de Canarias en las Cortes Constituyentes. La trayectoria personal de Esther Tellado se ha centrado principalmente en el mundo de la acción social. Como política que ha ejercido en distintos ámbitos (ministerios, cabildo insular, ayuntamiento…) ha sido artífice de la implantación de políticas sociales con énfasis en la salud y la educación como ejes de la atención a las necesidades de la ciudadanía.